Recorrido artístico #1: La Dama de Shalott

¡Holaaaaaa! Hoy inauguro una sección que no sé si publicaré de forma muy asidua, pero de todas formas, me apetece muchísimo. 

Tratará, como su propio nombre indica, de un recorrido artístico, cada vez por un tema iconográfico. Una de las cosas que más me fascina de la historia del arte es ver como un mismo tema está representado de distintas formas por los más diversos artistas. Y cada obra tiene su interpretación de la historia, y sus propias intenciones a conseguir.

Para la primera entrega de esta sección traigo distintas representaciones sobre La Dama de Shalott. No se si lo conoceréis, pero es un poema de Lord Alfred Tennyson, un poeta inglés del siglo XIX que se encuadra en la mitología del Rey Arturo. Hay muchísimas versiones literarias de este mito en cuestión, siendo las más famosas el poema de Tennyson y la versión medieval de Malory en La muerte de Arturo, donde el personaje se llama Elaine.

El poema, que ya dejé por aquí en los inicios oscuros de este blog. Narra la historia de la Dama de Shalott, una señorita que está encerrada en una torre en la isla de Shalott, en el camino que lleva hacia Camelot. Lo único que hace es tejer todo el día lo que ve del exterior a través de un espejo, porque si se gira y lo ve directamente, una maldición de origen desconocido caerá sobre ella. Cuando Lanzarote pasa montado a caballo, la Dama no puede evitarlo y se vuelve para verlo, haciendo así efectiva la maldición, por lo que empieza a morir, se monta en una barca y baja hacia Camelot por el río, falleciendo definitivamente.

Es una historia muy especial para mí, puesto que he basado en sus representaciones artísticas mi Trabajo de Fin de Grado, así que podría pasarme hora hablando sobre ella. Sin embargo, por ahora lo que haré será dejaros mis representaciones favoritas.

- Elizabeth Siddal - 

Esta mujer, esposa del pintor Dante Gabriel Rosetti, vivió una vida complicada que se refleja aquí, donde reflexiona sobre el papel de la mujer en la sociedad, el arte y la religión, posicionando un crucifijo frente a la ventana, haciendo que la mujer no tenga más opción que está determinada a todo lo que hace.

- Sidney Harold Meteyard -

Esta versión tiene unos colores saturados y un ambiente cargado que no hacen más que aumentar la sensualidad de la Dama, que anhela el amor que ve a través del espejo.

- William Maw Egley -

Retrata justo el momento de la caída de la maldición en una pintura rica y de ambiente principesco.

- William Holman Hunt -

Una de las versiones más famosas, intensa y muy rica en simbología acerca de la Dama como alegoría de la mujer en la sociedad, y también como alegoría del papel del artista. Una de las obras más complejas con las que me he encontrado.

- Arthur Hughes -

Otra representación victoriana de la imagen característica de la dama en el río.

- John William Waterhouse -

Visión medievalista típica de la hermandad prerrafaelita, en la que, al igual que en la pintura de Meteyard, la posición de la Dama enfatiza su sensualidad.

- John William Waterhouse -

Una imagen influida por grabados anteriores de William Holman Hunt en la que la Dama se agacha ante el peso de la maldición que cae sobre ella.

- John William Waterhouse -

La imagen más icónica de toda la temática y, sin duda, una de mis obras de arte favoritas. con un simbolismo cuidado, que va desde las velas hasta los bordados del tapiz o al clima borrascoso que se vislumbra. 

¡Y esto es todo! faltan muchísimas (según mis pesquisas, en la época victoriana se llegaron a documentar más de sesenta obras) y algunas que a mi me parecen imprescindibles, pero no quería saturar la entrada, creo que ya hay demasiadas. Espero que os haya gustado la sección, la entrada, y todas estas obras que tras ellas esconden el trasfondo de toda una sociedad.

¿Conocíais el poema o el personaje? ¿Habíais visto alguna de las obras antes?